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簫的基本演奏技巧
導(dǎo)語:簫歷史悠久,音色圓潤輕柔,幽靜典雅,適于獨(dú)奏和重奏。它一般由竹子制成,吹孔在上端。按"音孔"數(shù)量區(qū)分為六孔簫和八孔簫。六孔簫的按音孔為前五后一,八孔簫則為前七后一。八孔簫為現(xiàn)代改進(jìn)的產(chǎn)物。
簫--基本演奏技巧--顫音
顫音的效果與弦樂器上的顫指相似,練習(xí)時(shí)要使每個手指都能獨(dú)立打顫,顫音的快慢要根據(jù)樂曲的感情和速度而定。
顫音,又稱“打點(diǎn)”,或稱“擻音”,效果與弦樂器上的顫指相似。
顫音的奏法是:先將本音發(fā)出,緊接著均勻、迅速開閉本音上方二度音孔,使本音與其上方二度音快速,均勻的交替出現(xiàn)。顫音用“tr”來標(biāo)記。
二度顫音:開閉本音的上方二度音孔。除了常用的二度顫音外,還有三度顫音、四度顫音(不常用)等。三度顫音就是開閉本音的上方三度音孔。
在我國少數(shù)民族音樂中,如內(nèi)蒙古、西藏等民間音樂中常用三度指顫音。
顫音的快慢(手指運(yùn)動的頻率)要根據(jù)樂曲的感情和速度而定。
顫音是一種常用技巧,在練習(xí)顫音時(shí)要使每個手指都能獨(dú)立打顫,三度顫音是兩個手指同時(shí)動作,要求迅速而均勻,不得忽快忽慢。顫音的練習(xí)要求一次能達(dá)到十五秒鐘之久,相當(dāng)于慢板的八拍左右。
在實(shí)際演奏中,顫音有由慢漸快的,也有由慢漸快再漸慢回到本位音不顫的。
簫--基本演奏技巧--指震音
指震音是用手指在音孔旁或音孔上作均勻迅速的扇動或開閉,發(fā)出一種與氣震音相似的音。
指震音是用手指在音孔旁或音孔上作均勻迅速的扇動或開閉,發(fā)出一種與氣震音相似的音。
指震音在音孔上的震動分為“本位指震音”,“下位指震音”。
。ǎ保┍疚恢刚鹨粲腥N方法:
第一種是手指在這個音孔的下半孔進(jìn)行上下震動。
第二種是手指在這個音孔的旁邊,還可以加上其下方各指同時(shí)在本音孔的旁邊快速均勻的震動。只接觸音孔邊緣,接觸的面積越小越好。
第三種是如果在音孔上方震動,則手指不接觸音孔。
。2)下位指震音:
按發(fā)音本孔的手指抬起后,不做任何動作,而其下方音孔的一指或數(shù)指,在音孔上或音孔旁進(jìn)行震動。
由于手指震動的快慢速度不同,它起到的效果和用途也有根本的不同。當(dāng)手指震動快時(shí)(約每秒鐘五次),所得到的是一種微妙而柔弱的效果。它常常是伴隨著特長音或弱音出現(xiàn),江南絲竹樂常用指震音技巧來表現(xiàn)江南美景。當(dāng)手指震動慢時(shí)(約每秒鐘兩次以下)所得到的是類似氣震音效果。但它沒有氣震音那樣舒展和內(nèi)在,又因?yàn)樗荒茉诒疽舻囊舾咭韵掳l(fā)音,音強(qiáng)的震動幅度較小,所以實(shí)際應(yīng)用不多。
簫--基本演奏技巧--倚音
倚音是本位音的輔助音,是對本位音的裝飾潤色,在演奏時(shí)要吹得輕巧而短促。
倚音是一種裝飾音。它在本位音之前出現(xiàn),并傾向于本位音,使本位音有一種豐富的特殊色彩。倚音用較小的音符寫在本位音的左上角,并用連線與本位音連結(jié)起來。
本位音前只有一個倚音音符時(shí)稱為“單倚音”。單倚音有上下之分,比本音高的叫“上倚音”;比本音低的叫“下倚音”。本位音前有兩個或兩個以上倚音音符時(shí)稱為“復(fù)倚音”。
在演奏倚音時(shí)要吹得輕巧而短促,因?yàn)橐幸羰潜疚灰舻妮o助音,是對本位音的裝飾潤色,它幫助發(fā)出主音,倚音的演奏時(shí)值一般在前半拍的開始部分或有意在正拍之前,正拍時(shí)正好連上本位音。不得將倚音任意拖長或吹在強(qiáng)拍上,否則就會喧賓奪主了。
簫--基本演奏技巧--疊音
疊音是在演奏兩個同度音時(shí),在第二個同度音的上方二度音孔用手指急速地開接一下,使這兩個音有一種重疊的感覺。
在演奏兩個同度音時(shí),在第二個同度音的上方二度音孔用手指急速地開接一下,使這兩個音有一種重疊的感覺,叫做疊音。
疊音的記號是“又”。不在樂譜上寫小裝飾音。
疊音可以說是一種“極快速的裝飾音”,不能把疊音奏成倚音。要記住倚音是在第一個音符之前出現(xiàn)。疊音的手指動作在第一個音符之后。倚音再短暫也有一個過程,而疊音第二個音的手指動作和第二個音的拍子是同時(shí)的,我們只能感覺它的存在,因?yàn)槭种傅募彼匍_閉,本音的上方二度音是不占時(shí)值的。因此稱疊音是一種極快速的裝飾音。它巧妙地豐富了兩個音之間的關(guān)系,使兩個音既分開,又形影不離,造成一種悅耳的色彩。
民間還有一種叫做“喚音”的加花手法,也可以說是另一種疊音奏法。它不僅僅用于兩個同度音之間,在任何音程的任何音上都可以使用,尤其是戲曲或民間樂曲中應(yīng)用較為廣泛。其發(fā)音方法同于疊音,不過疊音一般是標(biāo)記在曲調(diào)上,我們在吹奏時(shí)要有意識的重視它。“喚音”吹法則是無意識的疊音吹奏,它不但出現(xiàn)在兩音之間,并且在任何音符都有可能出現(xiàn),它是沒有什么標(biāo)記的,只是要以旋律進(jìn)行得流暢生動為標(biāo)準(zhǔn)。
簫--基本演奏技巧--打音
打音是在吹出一個音或兩個同度音時(shí),在這個音的音孔上急速地用手指打動一下,要求手指“靈、準(zhǔn)、穩(wěn)”。
在吹出一個音或兩個同度音時(shí),在這個音的音孔上急速地用手指打動一下所得到的效果叫做“打音”,記號是“扌”。
打音與疊音不同的是:疊音的演奏方法是用本音孔上方二度音孔發(fā)音,而打音則是在本音孔打動發(fā)音。它的實(shí)際音高是本音與下方二度音的急速重復(fù)。 如在演奏中遇到“1”音時(shí),用打音所得到的實(shí)際上是“71”的效果
打音的用途和色彩與疊音大致相同,特別在江南的一些樂曲中,打音是一種常用技巧。在內(nèi)蒙古或西藏的樂曲中也有應(yīng)用,不過手指動作較慢,類似倚音。
在練習(xí)打音時(shí),手指要“靈、準(zhǔn)、穩(wěn)”。所謂“靈”是指法要靈活,發(fā)音才能不死板;“準(zhǔn)”是手指要打在音孔上,不能有虛音;“穩(wěn)”是要求我們在運(yùn)用打音時(shí)不能忽快忽慢,不能影響原曲速度,打音的時(shí)間要恰如其氛。
簫--基本演奏技巧--贈音和波音
贈音是在本音結(jié)束時(shí),迅速輕快地帶出一個裝飾性的、時(shí)值極短的音,由演奏者根據(jù)樂曲的感情、風(fēng)格適當(dāng)運(yùn)用。
贈音與倚音相反,在本音結(jié)束時(shí),迅速輕快地帶出一個裝飾性的、時(shí)值極短的音。贈音沒有專用符號,在練習(xí)曲中,我們把贈音用較小的音符標(biāo)在本音后面,并用連線與本音連接起來;也有將贈音的偏旁部首“貝”做為贈音的標(biāo)記。
贈音在本音之上之下都可以,二度、三度、四度、五度都行,一般三度四度比較常用。
贈音由演奏者根據(jù)樂曲的感情、風(fēng)格適當(dāng)運(yùn)用。贈音在江南絲竹(和南派音樂)中應(yīng)用較廣。
贈音的吹奏方法:當(dāng)本音在結(jié)束前的一剎那,立既停止吹奏,同時(shí)用手指將贈音帶出。呼氣停住的時(shí)間一定要準(zhǔn)確、果斷,這樣才能與手指很好的配合。停早了,贈音做不出來;停晚了,造成贈音時(shí)值太長,就不是贈音了。
波音是在吹奏本音時(shí),迅速將本音上方二度音孔開閉,回到本音。
波音有兩種:單波音和復(fù)波音,復(fù)波音在單波音的基礎(chǔ)上再次開閉一次音孔。
演奏波音的要求是:手指一定要干凈,利落、有彈性。波音也是演奏中經(jīng)常用到的裝飾音技巧之一。
簫--基本演奏技巧--滑音
滑音是用手指和氣息的作用使音程之間發(fā)出一種連貫圓滑音的技巧,其效果與弦樂器上單指抹弦相似。
滑音是用手指和氣息的作用使音程之間發(fā)出一種連貫圓滑音的技巧。民間又稱“抹音”或“捻音”。滑音是用手指在音孔上的逐漸依次開放或關(guān)閉,其效果與弦樂器上單指抹弦相似。
滑音是一種最常用的手指技巧。它使音程關(guān)系從級進(jìn)改變?yōu)榛M(jìn),因而適應(yīng)于一些優(yōu)美宛轉(zhuǎn)的旋律或戲曲人聲的模仿,尤其在北方樂曲中應(yīng)用得最為廣泛。
滑音分上滑音、下滑音、復(fù)滑音三種
。ǎ保┥匣簦河奢^低的音開始上滑到另一較高的音,叫做“上滑音”。其奏法是:使手指由較低音的音孔向較高音的音孔,順次逐個圓滑地漸漸抬起,即使手指由下而上地逐漸開放音孔來發(fā)音。同時(shí),氣息要由緩漸急,并使風(fēng)門由大漸小,口勁由小漸大。
。ǎ玻┫禄簦河奢^高的音開始下滑到另一較低的音,叫做“下滑音”。其奏法是:使手指由較高音的音孔向較低音的音孔,順次逐個圓滑地漸漸落下,即使手指由上而下地逐漸關(guān)閉音孔所得到的效果。同時(shí),氣息要由急漸緩,使風(fēng)門由小漸大,口勁由大漸小。
(3)復(fù)滑音:由低到高又到低或由高到低又到高的音。
簫--氣震音
氣震音是依靠腹肌和橫隔肌的自然控制,使氣流呈一種均勻而規(guī)則的波動所取得的音樂效果。
氣震音又稱腹震音或氣顫音。它是依靠腹肌和橫隔肌的自然控制,使氣流呈一種均勻而規(guī)則的波動所取得的音樂效果。
氣震音是使發(fā)音產(chǎn)生美感的重要手段。它與弦樂器的揉弦效果和聲樂演員歌唱時(shí)所產(chǎn)生的顫吟效果(指極微細(xì)的音高波動)具有同樣的作用。是吹簫者必不可少的氣息技術(shù)。
氣震音經(jīng)常在一些較緩慢舒展的節(jié)奏和悠長抒情的旋律中使用,它可使音樂得到一種自然、松弛、及悠揚(yáng)的歌唱性。它不僅和情感的抒發(fā)有緊密的聯(lián)系,而且使樂器的音質(zhì)產(chǎn)生一種圓潤、豐滿的美感。練習(xí)氣震音時(shí),應(yīng)首先避免故意地大幅度地去顫動氣流,更忌諱用胸式呼吸或用喉頭結(jié)去抖動氣流,使音樂產(chǎn)生一種非哭非笑的效果。正確的方法是用腹式呼吸、使氣流自然平和地呼出,取得舒展的美聲效果。
簫--換氣
換氣要根據(jù)樂曲的具體情況進(jìn)行,以更好地表達(dá)樂曲的主題。
學(xué)會了正確呼吸以后,就要學(xué)會怎樣換氣。從整體上說,不管氣息有多長,多穩(wěn)定,也不能把氣用盡再換。
在做長音練習(xí)時(shí),要盡量能使一口氣吹得更長些,一般當(dāng)感覺一口氣已經(jīng)用完四分之三就要進(jìn)行換氣了,剩余空氣不可能完全從肺中排出。
再有主要是根據(jù)你所演奏的音樂來進(jìn)行換氣。音樂也和說話一樣,是一句一句進(jìn)行的,一般兩小節(jié)有個停頓,四小節(jié)可組成一個樂句,八小節(jié)是一個完整樂句,換氣可在停頓或樂句之間進(jìn)行,如果音樂速度較快,可四小節(jié)(或八小節(jié))換一次氣。 一些地方民歌曲調(diào),三小節(jié)為一個樂句,吹奏時(shí)也應(yīng)三小節(jié)換一次氣。
還有就是音樂中的休止符可換氣,小的休止符和附點(diǎn)音符可“偷氣”,偷氣就是氣不夠用時(shí),在不吃掉音符的情況下利用剛才說的小休止符或符點(diǎn)音符快速吸氣。
還有一種情況,遇到后面有一長句或根據(jù)音樂的需要中間不能換氣,那就必須在這句之前吸足一口氣,以適應(yīng)音樂的需要,不過這些特殊情況是在練習(xí)或排練時(shí)就應(yīng)事先設(shè)計(jì)好,以免臨時(shí)氣不夠用,破壞整體音樂形象。
簫--指法訓(xùn)練
指法訓(xùn)練的目的是使每個手指既能獨(dú)立活動,又能相互配合,使手指動作靈活、迅速、持久。
持簫的動作:雙臂向前,兩手持簫,手指自然保持彎曲,要求肩部、臂部、手部及手指一定要放松,不能僵硬。這樣,才能做到手指動作靈活、均勻、迅速、持久。
第二,手指要有彈性,并保持一定力度,這樣按閉音孔時(shí)才能嚴(yán)密不漏氣。手指抬起時(shí),則需要迅速放松。
第三,開放音孔時(shí),手指一般不宜抬得過高,也不能過低。過高,手指肚和音孔的距離會加大,動作不能迅速完成,會影響演奏速度;過低則影響發(fā)音的音準(zhǔn)和音量。一般來說,手指抬起時(shí),距離音孔二至三公分為宜。如果演奏速度較快,音符時(shí)值較短因而音符變化較快較多的樂句時(shí),手指抬得應(yīng)稍低;而演奏速度較慢,音符時(shí)值較長的樂句時(shí),手指則應(yīng)適當(dāng)抬高。
簫--呼吸方法
正確的呼吸方法對于吹奏管樂是十分重要的,一般采用胸腹式聯(lián)合呼吸法。
正確的呼吸方法對于吹奏管樂是十分重要的,中國民間吹管樂非常重視用“氣”,氣息運(yùn)用得當(dāng),才能較長時(shí)間的自由演奏,否則,吹一會就會感覺累,還可能有胸悶氣短的現(xiàn)象,時(shí)間長了,于身體不利,所以掌握正確的呼吸方法至關(guān)重要。
呼吸方法可分為三種:
、傩厥胶粑和耆眯夭靠刂茪庀,氣吸到肺里后,由胸部向外擠壓,這樣,吸氣量不能達(dá)到最大值,氣流不穩(wěn)定,氣息也不能持久,身體易感疲勞,這種方法不好控制氣息,也有損健康,所以一般不提倡采用胸式呼吸方法。
②腹式呼吸方法:吸氣時(shí)將橫隔肌下沉,盡量擴(kuò)大腹部與腰部,民間說法叫做“氣沉丹田”。呼氣時(shí),丹田要繃住勁,一點(diǎn)一點(diǎn)均勻地將氣吹出,經(jīng)過反復(fù)練習(xí),這種呼吸方法是能夠掌握的。腹式呼吸能有效的控制氣流,均勻的將氣吹出,還可根據(jù)音樂需要增強(qiáng)或減弱氣流強(qiáng)度,做出強(qiáng)弱變化和腹顫音效果,是一種正確的呼吸方法。
、坌馗故铰(lián)合呼吸法:吸氣時(shí)胸部、肋部、腹部、腰部同時(shí)向外擴(kuò)張,最大限度地將氣吸入,這樣肺吸入的空氣量比前兩種方法都要大。
采用胸腹式呼吸時(shí)。當(dāng)整個呼吸肌肉組織聯(lián)合工作時(shí),呼吸肌肉所承擔(dān)的負(fù)荷分布得非常均勻,這樣,呼吸肌肉不易感到疲乏。
綜上所述,初學(xué)者首先應(yīng)學(xué)會腹式呼吸,熟練后再加上胸部擴(kuò)展動作,就是胸腹式聯(lián)合呼吸。
簫--風(fēng)門與口風(fēng)
吹簫時(shí)必須有正確的口形,氣流通過呼吸道、口腔、嘴唇吹入簫的吹孔,使簫內(nèi)空氣柱振動發(fā)出聲音。
吹簫時(shí)必須有正確的口形,氣流通過呼吸道、口腔、嘴唇吹入簫的吹孔,使簫內(nèi)空氣柱振動發(fā)出聲音。
“風(fēng)門”就是指氣流通過的唇孔。“口風(fēng)”是指通過風(fēng)門呼出的氣流也就是指呼吸與口形配合形成的氣流。風(fēng)門是否開得正確決定著簫的音色音準(zhǔn)。
正確的口形如下:唇肌和面部肌肉配合協(xié)調(diào),口兩邊嘴角肌肉向后拉,面部呈微笑狀,雙唇中間部分形成橢圓形風(fēng)門,舌處于自然狀態(tài)。
吹奏時(shí),注意勁要用在內(nèi)邊嘴角肌肉處,雙唇中間風(fēng)門處絕對不能用力。嘴唇的薄厚不是風(fēng)門好壞的絕對條件。如果嘴唇較厚,可多向后拉一點(diǎn)或用樂器將下唇多壓一點(diǎn)。一般說,上下唇的位置要求前后基本一致,但上唇可略靠前一點(diǎn),不致影響簫的音色。切忌一唇過于靠前,一唇過于靠后。
風(fēng)門形成后可以有大小變化,嘴唇兩邊肌肉拉力可幫助風(fēng)門的變化,風(fēng)門開大時(shí),兩邊嘴角肌肉拉力相對減小(少用力);風(fēng)門開小時(shí),兩邊嘴角肌肉向后拉力反而加大(多用力)。這一變化,一般外表不太明顯,要在練習(xí)時(shí)切身體會。
口風(fēng)也有粗細(xì)緩急之分。音的高低強(qiáng)弱變化,主要是由口風(fēng)來決定的,口風(fēng)急發(fā)音高,口風(fēng)緩發(fā)音低,口風(fēng)粗發(fā)音強(qiáng),口風(fēng)細(xì)發(fā)音弱。風(fēng)門和口風(fēng)配合好了,我們才能吹奏出委婉曲調(diào),抑揚(yáng)頓挫的簫音。這就必須通過吹奏者運(yùn)用正確的方法,經(jīng)?炭嗟木毩(xí)才能達(dá)到。而其中最主要的環(huán)節(jié)就是要掌握呼吸與口形的密切配合,要發(fā)展呼吸與口形協(xié)調(diào)一致的功能。在實(shí)際吹奏中的呼吸和口形都不是固定不變的。呼吸變化集中表現(xiàn)在吸氣量的多少和呼氣(口風(fēng))的緩急粗細(xì)上?谛蔚淖兓瘎t表現(xiàn)在風(fēng)門的大小、口勁的大小上。
簫-舌的技巧
吹奏時(shí),舌在口中自然放平。吹簫時(shí)很少用吐音技巧。但在樂曲開頭需要用到單吐。
吹奏時(shí),舌在口中自然放平。“簫無吐”是說在吹簫時(shí)很少用吐音。笛子演奏技巧中,舌起很大的作用,單吐音、雙吐音、三吐音、花舌等技巧運(yùn)用很普遍,所以笛子有很豐富的表現(xiàn)力。而簫曲多表現(xiàn)以優(yōu)雅平穩(wěn)的情緒、低調(diào)娓婉的曲調(diào),所以一般不用吐音技巧。但有時(shí)需要一種輕輕的單吐音。作為樂句的開頭,沒有音頭的直接用氣吹就可以了,有音頭的要用舌頭輕輕點(diǎn)一下。
舌的動作技巧是:將舌尖輕抵上齒齦部,氣流通過時(shí),口腔發(fā)“突”聲,一定要輕,點(diǎn)到即可,舌頭迅速回復(fù)原位。因簫曲較輕柔,音頭也較弱,吐音也必須弱,干凈、清晰,不能“突、突”的聲音很大,即不干凈,也破壞了音樂情緒。
簫--氣息控制
樂曲的強(qiáng)弱快慢通過氣息加以控制。
對于管樂吹奏者來說,能否恰如其氛地表現(xiàn)樂曲的強(qiáng)弱快慢,直接體現(xiàn)在氣息控制得好壞及熟練程度上。
這里有一個上下配合的問題,上:指口風(fēng)、風(fēng)門與口勁。 下:指腹部、腰部與丹田。
氣息的量由橫隔肌控制,包括氣息量吸入的多少和根據(jù)樂曲需要適量將氣呼出,而氣的出口正是由風(fēng)門控制,這個“門”的開關(guān),留出縫隙的大小完全出自于口勁,這就是上與下的相互關(guān)系。
吹奏中音區(qū)時(shí),要求風(fēng)門大小適宜,口風(fēng)自然適中,給氣時(shí)不急不緩,平穩(wěn)流暢。吹奏低音區(qū)時(shí),要求風(fēng)門比中音區(qū)稍大,口風(fēng)較緩,氣流粗而有力,低音寬闊飽滿。吹奏高音區(qū)時(shí),要求風(fēng)門比中音區(qū)略小,口風(fēng)較急,使氣流細(xì)而集中,音色明亮圓潤。風(fēng)門和口風(fēng)在三個音區(qū)的變化中要做到自然流暢,沒有痕跡,隨著音樂作品的需要而變化,這就需要通過練習(xí)長音和各種音階組合使之達(dá)到這一要求。
簫--長音練習(xí)(一) 通過力度的不同來練習(xí)長音
練習(xí)長音時(shí),先練習(xí)沒有強(qiáng)弱變化的音,一個音可以用三種不同的力度練習(xí):①中強(qiáng)mf ②弱P ③最弱PPP。
長音練習(xí)方法:
。ㄒ唬┚毩(xí)力度不變的音
要求:弱起弱收,強(qiáng)起強(qiáng)收,音要直,干凈,不能有顫音或雜音。每一音換一次氣,開始練習(xí)時(shí)可能吹不到八拍,以后逐漸延長時(shí)值,要超過八拍,所以練習(xí)長音時(shí),包括漸強(qiáng)漸弱的練習(xí),可以不管拍子,以自己一口氣所能控制的最長時(shí)值為準(zhǔn)。通過此項(xiàng)練習(xí),達(dá)到能夠掌握腹式呼吸技巧。
。ǘ、練習(xí)由弱漸強(qiáng)的長音,強(qiáng)收
要求:氣息要平穩(wěn),漸強(qiáng)時(shí)注意口風(fēng)及風(fēng)門的變化。實(shí)際上弱音吹出來后,要保持一段的時(shí)值,然后做漸強(qiáng),達(dá)到最強(qiáng)時(shí)也要保持一段時(shí)值再結(jié)束。要做到音量從小逐漸加大,由弱逐漸加強(qiáng),千萬注意音準(zhǔn),不能越吹越強(qiáng)音越高。此項(xiàng)練習(xí)是為下一項(xiàng)練習(xí)做準(zhǔn)備,進(jìn)一步完善腹式呼吸技巧。
。ㄈ、練習(xí)由弱漸強(qiáng)再漸弱的長音,弱收
要求:每一次呼吸都要將氣吸足,由弱漸強(qiáng)的要求和第二項(xiàng)相同,此項(xiàng)練習(xí)主要練習(xí)由強(qiáng)漸弱,所以每一個長音的時(shí)值,由弱漸強(qiáng)占三分之一,由強(qiáng)漸弱占三分之二。尤其要注意音準(zhǔn),既不能由弱漸強(qiáng)時(shí)越來越高,也不能由強(qiáng)漸弱時(shí)越來越低。
簫--長音練習(xí)(二) 通過口風(fēng)的粗細(xì)來決定音的強(qiáng)弱
音的強(qiáng)弱是由口風(fēng)的粗細(xì)決定的,口風(fēng)粗,管內(nèi)空氣柱的震幅也較大,發(fā)音較強(qiáng);口風(fēng)細(xì),管內(nèi)空氣柱的震幅則小,發(fā)音也就較弱。一般說,口風(fēng)粗風(fēng)門也開得較大,口風(fēng)細(xì),風(fēng)門也隨之縮小。但是低音區(qū)的弱音比高音區(qū)的弱音風(fēng)門稍大,而高音區(qū)的強(qiáng)音要比低音區(qū)的強(qiáng)音風(fēng)門稍小。
練習(xí)由弱漸強(qiáng)的音時(shí),先用小風(fēng)門,細(xì)口風(fēng)進(jìn)入,然后逐漸擴(kuò)大風(fēng)門,加強(qiáng)口風(fēng),但要特別注意音準(zhǔn),不能越吹越強(qiáng)音越高。
練習(xí)由弱漸強(qiáng)再漸弱的音時(shí),除了做好上述漸強(qiáng)外,漸弱時(shí)逐漸縮小風(fēng)門,口風(fēng)由粗逐漸變細(xì),也要注意音準(zhǔn),不能越吹越弱音越低。
吹強(qiáng)弱音時(shí),應(yīng)努力做到“強(qiáng)不高,弱不低,強(qiáng)不炸,弱不虛”。吹強(qiáng)音時(shí),口風(fēng)較粗,要特別防止氣速加急。吹弱音時(shí),口風(fēng)較細(xì),要特別防止氣速減緩。在保證氣速不變的前提下,使口風(fēng)加粗或收細(xì)(氣量加大或縮小),才能奏出音高不變,而強(qiáng)弱不同的聲音來。
簫本身音量不大,再做漸強(qiáng)漸弱變化是有一定的難度,通過長音練習(xí),可以掌握正確的呼吸方法,如何進(jìn)行氣息變化,而且學(xué)會了怎樣正確使用風(fēng)門和口風(fēng),同時(shí)得到了簫的完美的音色。長音練習(xí)是吹簫的重要的基本功。
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簫的基本功及指法07-18
笙的演奏技巧05-26
古箏演奏的技巧08-27
揚(yáng)琴基本演奏的方法05-28
初學(xué)琵琶的演奏技巧05-24
古琴演奏技巧教學(xué)07-03
口琴演奏技巧大全08-04